"Vladimirka" - en bild av Isaak Levitan

Konst och underhållning

Isaak Levitan - mästare på rysk målning av XIX-talet. Hans talang beror på förmågan att njuta av det stora antalet landskap av rysk natur. En av mästerverk av I. Levitan är bilden "Vladimirka", som vi ska tala om.

Levitan Vladimir beskrivning av målningen

Målare av den ryska naturen: bli

Det ursprungliga landet författaren av bilden "Vladimirka" av Isaak IlyichLevitan - en liten litauisk stad, belägen nära gränsen till Polen. Familjen Levitan var inte så bra och när Isaak var ungefär 13 år tvingade behovet dem att lämna sin hemstad och flytta på jakt efter en bättre andel i Moskva.

Ung talang, som sedan barndomen har visatintresse och förmåga att måla, går in i konstskolan. Studieåren var båda mättade med levande intryck och nya upptäckter, och var komplicerade av judiskt ursprung, liksom av infatuationen med landskapsmålning, som då inte var en lista över allvarliga bildgenrer. Men tack vare lärarnas speciella känslighet och stöd, var anmärkningsvärda ryska artister Savrasov, Perov och Polenov undervisningen som helhet fruktbar.

Särskilt inflytande på utvecklingen av Levitans talanggjorde den stora författaren Anton Pavlovich Chekhov och samlaren av den ryska målningen Pavel Tretyakov, som var en av de första som uppskattade den unga talangen och förvärvade flera av hans målningar för sitt galleri.

Dock var statusen för konstnären Levitan i slutet av skolan inte tilldelad. Han blev bara en penninglärare. Men han höll sin lojalitet mot den ryska naturens skönhet.

Målaren av rysk natur: uppstigningen

Underminerad hälsa och konstant nervös stresstvingade Isaac Ilyich att lämna Moskva och åka till Krim. Det var på Krim som konstnären målade de första landskapen, som var mycket berömda av kritiker. Nästa framgång var målningen på temat Volga-naturen. Dessa framgångar gav I. I. Levitans ekonomiska oberoende. Han kunde gå till Europa, där han träffade verk av impressionisterna, deras syn på naturen och världen som helhet.

Inträdet av levitan i samhället av "Wanderers"kränkt den nuvarande stabiliteten i livet. Han var länge förflyttad från Moskva. Men det gav bara ytterligare intryck avspeglas i konstnärens arbete. Han målade landskap som förhärligade skönheten i Vladimir och Tver-regionerna.

Bild "Vladimirka"

Duken skrevs av I.I. Levitan under exilperioden i Vladimirprovinsen. Konstnären mötte det ökända Vladimirskiy-området, vilket ledde till hårt arbete i Sibirien 1892. Denna bekantskap är tillägnad bilden av Levitan "Vladimirka".

När vi vänder oss till konstnärens biografi lär vi oss detduken var tänkt inte långt från Gorodok (den så kallade byn) i Vladimir-provinsen, nära Boldino-stationen, när Isaac Ilyich gick längs vägen från jakten. Banan på "shackles" vid den tiden användes praktiskt taget inte som fot på straffvård. Utvecklingen av järnvägsnätet under andra hälften av 1800-talet gjorde det möjligt att skicka domar med tåg.

Ändå kunde den kreativa naturen intesvara på det historiska minnet som bifogas banan. Ett mästerverk av måleri Levitan återspeglar sina känslor om det ryska folket, om de lidande domfängarna, deras ödes öde.

Reflektion av temat av vägen på bilden Levitan "Vladimirka"

Var leder vägen? Var kom den här symbolen från?

Bilden av vägen som sträcker sig in i avståndet kom till Levitans arbete från hans lärares arbete, Vasily Perov.

I beskrivningen av bilden Levitan "Vladimirka"Det finns en tolkning av oändligheten på en sådan väg som det oändliga tålamodet hos det långlivade ryska folket "från evigt till evigt". Sammansättningen av landskapets mångfald och monotiken på en lång, oändlig väg är en förening som är född i livet: martyrdomsvägen är monotont och lång, tung och det verkar som om det inte finns något slut på det. Och livet är ljust och mångsidigt, men det är - så ljust och vackert - otillgängligt och passerar och lämnar de dömda till en persons lidande "i sidled". Trafikens ojämnhet och ojämnhet bruten av vagnar och hårda arbetskläder, svårigheten att flytta längs denna bortglömda vägarna är en symbol för vägen.

Den ensamstående resenären på sidelinjen personifierarEn dömts ensamhet, ensam med dessa problem, hans självabsorption, frihet från alla jordiska saker. Andra som vandrar i en bunt är samma - bara en ansiktslös massa som följer med på vägen. Och bara en vitkyrka och blå himmel med genomskinliga vita moln är den enda ljusstrålen i den gråa dömdesvärlden, ett litet, nästan illusoriskt hopp om befrielse och hjälp av den Högste.

Det finns en mil pol vid sidan av vägen. I konstnären symboliserar sådana pelare vanligtvis några vägledande milstolpar. I det här fallet kan det vara en viloläge för domare på väg till en plats som är bestämd för dem. Kanske är detta ett tecken på någon förändring i den svåra delen av domaren. Eller kanske en symbol för en tur i världsöversikten, förståelsen av hans livsstil.